Rifare Bach

Compagnia Zappalà Danza
RIFARE BACH  (la naturale bellezza del creato)
nuova creazione 2021 /   prima assoluta 29 settembre 2021 Teatro Politeama di Napoli / Campania Teatro Festival

Da sempre Zappalà ha tenuto la barra dritta nel mare della danza contemporanea e questo “Rifare Bach” è un canto alla natura e alla cristallina, matematica e poetica musica di Bach. Sergio Trombetta, La Stampa

È proprio questo rapporto con la natura che il coreografo pone al centro del suo lavoro, attraverso la ricerca di una energica gestualità “primitiva”, contrastata, spontanea, modellata insieme ai suoi dieci straordinari interpreti. Roberto Giambrone, Il Sole 24 ore

“Rifare Bach” è un lavoro poetico sull’Infinito: la natura e il potere universale della musica di Bach. Uno spettacolo dalla gestualità intensa, carico di poesia che ci vuole riportare per mano, senza paura, alle nostre origini. Manuela Binaghi (Repubblica), Belladanza

La bellezza del creato messa in agenda nel sottotitolo è in scena tutta nei corpi potenti dei dieci danzatori. Stefano Tomassini, Teatro&Critica

E come quando si vuole ascoltare una sua toccata o una fuga o una passacaglia non bisogna far altro che entrare silenziosi e lasciarsi prendere per mano, così anche per lo spettacolo Rifare Bach, della Compagnia Zappalà Danza, non serve altro che abbandonarsi al piacere della pura danza. Giuseppe Distefano, Exibart

Tutto in scena diventa corpo, azione, sensazione, quasi sembra di trovarsi di fronte ad un quadro in movimento. Ne viene fuori una danza istintiva e potente, sensuale e molto fisica, una danza carnale ed allo stesso tempo delicata, vibrante di poesia e dalle suggestioni vivide.
Nicoletta Severino, Made in Pompei

“Glorificare il culto dell’immagine e dell’estetica è il mio obiettivo, ancor più che il significato”
(Charles Baudelaire)

coreografia e regia: Roberto Zappalà | musica:  Johann Sebastian Bach
un progetto di Roberto Zappalà e Nello Calabrò | luci e scene Roberto Zappalà | costumi Veronica Cornacchini e Roberto Zappalà | realizzazione scene e costumi Theama for Dance 

danzatori: Corinne Cilia, Aya Degani, Filippo Domini, Anna Forzutti, Gaia Occhipinti, Delphina Parenti, Silvia Rossi, Joel Walsham, Valeria Zampardi, Erik Zarcone
assistente alle coreografie Fernando Roldan Ferrer | assistente alla produzione Federica Cincotti | management Vittorio Stasi | direzione tecnica Sammy Torrisi |  ingegnere del suono Gaetano Leonardi | direzione generale Maria Inguscio
una produzione Scenario Pubblico/Compagnia Zappalà Danza Centro Nazionale di Produzione della Danza | in coproduzione con Belgrade Dance Festival (Belgrado), Fondazione Teatro Comunale di Modena, MilanOltre Festival (Milano)| coproduzione e residenza Centre Chorégraphique National de Rillieux-la-Pape (Lione)

in collaborazione co M1 Contact Contemporary Dance Festival (Singapore), Hong Kong International Choreography Festival (Hong Kong), Teatro Massimo Bellini (Catania)
con il sostegno di MIC Ministero della Cultura e Regione Siciliana Ass.to del Turismo dello Sport e dello Spettacolo

Con questa creazione Roberto Zappalà cura in profondità l’estetica e il linguaggio del corpo, e lo fa dedicando un’intera serata a Johann Sebastian Bach, che con la sua musica cristallina e preziosa incarna per il coreografo l’ideale di un’arte pura e “onesta”.

Al centro del lavoro un universo coreografico che mette il corpo, con tutta la sua fragilità, quale elemento fondante e transito ineludibile. La naturale bellezza del corpo dei danzatori e della musica di Bach ha nella creazione un corollario di suoni della natura e del mondo animale, come delle mini ouverture che introducono le note bachiane. Immagini bucoliche si susseguono, una natura quasi da alba dell’umanità dove i suoni dell’oggi, della sua violenza e tragedia sono ancora assenti, un grido d’allarme “futurista” che crea spazi su cui riflettere e sul sentire comune a volte assopito.

Far vivere in danza l’ammirazione che Zappalà nutre da sempre per il grande musicista tedesco è stato il fattore trainante che gli ha permesso di comporre tra soli, duetti, trii e ensemble, alcune delle pagine coreografiche a lui più care nella sua trentennale attività. Il titolo ‘Rifare Bach’ vuole anche essere un richiamo alle tante rivisitazioni musicali che nel tempo sono state fatte delle opere del compositore tedesco, e alcune di queste sono parte della ricerca del coreografo nella composizione musicale dell’opera.

Molti anni sono trascorsi da quando Roberto Zappalà si è confrontato con una creazione priva di una forte drammaturgia spesso legata al sociale, in Rifare Bach nessuna drammaturgia articolata e nessun intellettualismo, soltanto una stretta relazione tra l’estetica più eterea della musica e quella più carnale della danza per un viaggio denso di poesia. 

Ascoltare la natura e i suoi “silenzi”, per un ritorno a un mondo dove sia ancora possibile intendere la “straziante e meravigliosa bellezza del creato“. – Pasolini “Che cosa sono le nuvole?”

“Gli esseri umani hanno da sempre guardato alla natura per comprendere il senso del loro essere qui e delle loro azioni. La natura è comune a tutti ed è la madre di tutti, considerare la natura equivale a considerare l’universalità delle cose. La definizione etimologica di universo pone l’accento sull’unità di corpo e scopo quindi universalità equivale alla volontà di unire tutti in una dimensione di convivenza.
La musica di Bach per quanto mi riguarda riesce ad unire ogni espressione d’arte sotto uno stesso involucro ed è strumento di creatività infinita così come lo è la natura, anche quella che (nei suoni) sarà presente nel mio lavoro e che ha stimolato la mia capacità cognitiva di creare e inventare e così il mio processo di acquisizione di conoscenze e comprensione attraverso il pensieroUno spazio dove silenzio, ascolto, percezione e gesto saranno presenti in modo unitario nel rispetto delle singole differenze.”
Roberto Zappalà